אופנת שנות הארבעים: איך היה

Send

מגמות האופנה של שנות ה -40 של המאה הקודמת נקבעו, קודם כל, על ידי המצב הפוליטי והחברתי הנוכחי.

בסוף שנות ה -30 מצבי הרוח המיליטריסטיים היו חזקים בחברה, שהביאו, בין היתר, לתשוקה לספורט, שמממשת להפליא את רוח היריבות והראשוניות בצורה שלווה.

כיסים גדולים של טלאים, דשים, אזיקים נכנסים לאופנה בזמן זה. עם פרוץ המלחמה עלתה השאלה על מחסור בחומרים: עור, משי טבעי, צמר וכותנה הלכו לצרכים צבאיים. יתרה מזאת, בשנת 1940 הועלה הצו על הגבלת האספקה, המסדיר את כמות הבד שהורשה לשימוש בייצור בגדים. כל זה, כמובן, בא לידי ביטוי באופנה למינימליזם של פרטי החיתוך ועוני הקישוט: החצאיות הפכו קצרות יותר וצרות יותר, כמעט ולא היו אלמנטים מעיצוב ופרטים אחרים שדרשו שימוש בבד נוסף. לגבי ערכת הצבעים, היא גם לא נבדלה במגוון שלה: שחור, אפור, כחול, חאקי. תלבושות טיפוסיות מאותה תקופה דומות למדים צבאיים: למעילים היו כתפיים מרובעות עם רפידות כתפיים, חגורות היו עשויות כמו חגורות צבא, כיסים היו תפורים בהיקף נפלא. הפריטים הנפוצים ביותר בבגדים היו חצאית עיפרון, שמלת חולצה. מאז סוף 1942, כתוצאה מחיסכון, צווארונים לבנים ואזיקים נכנסו לאופנה: לא היה עם מה לתפור חולצות וחולצות לבנות, ורציתי להראות אלגנטית ומסודרת.

הכובעים הפופולריים כל כך בסוף שנות ה -30 בהתחלה פחתו במהירות בגודלם, ואז פינו את מקומם לחלוטין לצעיפים, כומתות, תחבושות וטורבנות. בנוסף, הכובעים הללו היו גם מעשיים מאוד, מכיוון שנשים לא תמיד הצליחו לשמור על התסרוקת במצב טוב.

8 דברים שאנל עיצבה

קוסמטיקה הפכה למותרות בלתי קבילות. עם זאת, החלפה נמצאה בצורה של "נטורל" פירושה: למשל, האיטלקים גוו את גבותיהם בעץ או עצם שרופים, וירקות צבעוניים ויין החליפו את השפתון.

היה צורך להראות את ההמצאה לא רק בבחירת הכובעים ובחבישתם, בחיפוש אחר תחליף לקוסמטיקה, אלא גם ביצירת התלבושות עצמן. כמעט ולא ניתן היה להשיג דברים חדשים, ועובדה זו בזמן מלחמה מובילה להתפשטות של בגדים יד שנייה ובגדים בעבודת יד. מגזינים הכריזו על אופנה ל"שמלות טלאים "שנתפרו מכמה דברים ישנים. מגזין האופנה Make and Mend, שנוצר בתמיכה ממלכתית בבריטניה, יעץ כיצד להכין תכשיטים מכובעי בקבוקים, פקקים ומסלולי קלטות. המחסור בחומרים ובדברים הביא לכך שחליפת נשים שמרנית, בעלת אותו צבע ומרקם זהים לז'קט וחצאית, יכולה להיות מורכבת מלמעלה ותחתית תפורים מבדים מסוגים וצבעים שונים. נשים גם חסכו על גרביים פשוט על ידי ציור חץ שחור מסודר עם עיפרון על הרגליים.

עם זאת, תלאות ומגבלות צבאיות אילצו את דמיונם של לא רק נשים רגילות, אלא גם מעצבות רבות, ודחפו ליצירת צלליות חדשות ושימוש בחומרים חדשים שתואמים את רוח התקופה. כך, למשל, ממש בתחילת מלחמת העולם השנייה, הצרפתי רוברט פיגואט ואדוארד מולין הבריטי יצרו מעילים עם ברדסים ופיג'מות, ומיקמים אותם כביגוד "למקלטים". אלזה שיפרלי הציגה חליפות קטיפה חמות עם כיסים וסרבל נפלאים, ואילו יצרני הנעליים והאקססוריז הוסיפו שקיות גדולות המכילות מסכות גז ונעליים עקב נוחות. כדי לשמר עור אמיתי לצרכים צבאיים, העקבים וסולית הנעליים החלו להיות עשויים עץ, החלק העליון - של זמש או מחומרים אחרים.

מוצלח במיוחד היה סלווטורה פרגאמו האיטלקי הצעיר, שיצר דגמים עתידניים של נעליים עשויות קש, לבד, דרמטין, קנבוס ואפילו צלופן.גוצ'יו גוצ'י, שכבר התפרסם עד אז, חווה הפרעות באספקת החומרים האיכותיים הרגילים והכניס פשתן, קנבוס ובמבוק לייצור תיקים (כתוצאה מכך יופיע תיק העור המפורסם עם ידית במבוק בשנת 1947).
אחת ההמצאות המהפכניות בתחום האופנה בשנות הארבעים הייתה ניילון. גרבי הניילון הראשונים הוצגו לציבור בשנת 1940, בהמשך החלו להרכיב תחתונים. התפוצה הנרחבת של ניילון הקלה על ידי היעדר משי - היא שימשה בזמן מלחמה בעיקר לייצור מצנחים, מפות ושקיות קליעים.
לאחר שהצבא הנאצי כבש את פריז, כמה מעצבים, כמו אלזה שיפרלי, היגרו לארצות הברית, חלקם פשוט סגרו את הבוטיקים שלהם כמו קוקו שאנל. עם זאת, תוכניותיו של היטלר כללו את השארת פריז בירת האופנה, שאמורה הייתה לשרת את האליטה הגרמנית. ובתי אופנה רבים עבדו גם בזמן מלחמה - ביניהם לנווין, בלנסיאגה, רושאס, נינה ריצ'י, ז'אק פת 'ואחרים.

מעצבים נאלצו להיכנע להשפעתה של התרבות הנאצית: האידיאל של אישה גרמנית בשנות הארבעים היה אישה חזקה ובנויה באתלטיקה, שיכלה לעבוד בתחום ולגדל ילדים. מכאן הופעתם של מוטיבים חדשים שנלקחו מתלבושות איכר וימי הביניים: הדפסים פרחוניים על שמלות, רקמה על חולצות, חליפות משובצות לציד וכובעי קש רחבים שוליים נכנסו לאופנה. דמותה של אישה איכרת יפהפיה שקטפה פרחים בשדה פתוח הפכה למועדפת בקרב מגזיני האופנה.
מאז כיבוש פריז עבר וקטור האופנה לארצות הברית. האמריקאים, שהרכיבו את עיקר קהל הלקוחות של הוט קוטור הצרפתי בשנים שלפני המלחמה, תרמו להתפתחות המהירה של ענף האופנה שלהם ולהפצה רחבה של בגדים מוכנים - פרה-א-פורטה.

כך, למשל, קלייר מקדרדל הציגה שורה של בגדי ספורט פרקטיים ובו זמנית חדשניים של חיתוכים פשוטים מבדי כותנה ומעיל צמר, והיא גם הפכה לאביה של הרעיון של ארון בגדים לקפסולה.

דיור בזעיר אנפין: שמלות קוטור קטנות

אחרי המלחמה, תעשיית האופנה מתרחקת לאט מהלם. בשנת 1945 הציג סינדיקט האופנה הגבוה את פרויקט תיאטרון האופנה. הדגמים המעניינים ביותר מהקולקציות האחרונות של קוטוריות פריזאיות הוצגו בגודל מופחת על בובות מיניאטורות בגובה 70 ס"מ. במהלך השנה הוצגה התערוכה ב -9 ערים הגדולות בעולם, שאיפשרו להחזיר את סמכותה של הוט קוטור. באותה שנה פייר בלמן פותח את הבוטיק הראשון שלו. המלחמה הסתיימה, ושינויים גדולים ציפו לאופנה.

בשנת 1946, העידן החדש היה בסימן "המפץ הגדול" הראשון - הצגת בגד ים של ביקיני שיצר לואי ריר ונקרא על שמו של אטול הביקיני. את "הפיצוץ" האופנתי השני סידר כריסטיאן דיור בשנת 1947, והציג בפני העולם את הקולקציה שלו בסגנון של מראה חדש, בו הציג את הז'קט האגדי "בר".

מריה פרוקודינה

מריה משתתפת ותיקה בקהילת התפירה הידידותית שלנו, אחת הוותיקות BurdaStyle.ru. תפירה נלמדה מדפוסי המגזין בורדה.
ב -2013 מאשה זכתה בתחרות בורדה סטייל באביב-קיץ. לפני מספר שנים החלטתי להבין את המורכבויות של תפירה בהנחיית מורינו הבולטים באקדמיה בורדה, כדי ללמוד כיצד לעצב ולעצב דפוסים בעצמנו. ולאחרונה, היא סיימה את לימודיה בבית הספר לסטייל.
מאשה מנהלת את עמוד הבלוג והאינסטגרם שלה.
עבור מריה, תפירה היא אמנות! אומנות התממשות הרעיונות והבעת עצמו!

מחברת המאמר: מריה פרוקודינה
צילום: Creative Commons
חומר שהוכן על ידי ג'וליה דקנובה

Send